徐志摩直取自由诗核心

        心中的魔，不是别的魔，是徐志摩。
        虽然80后已将讨伐文学的战火蔓延到徐志摩身上，但我依旧认为三十年代的诗歌有鼎盛之处。这里说的三十年代诗歌，包含很多二十年代的成分，因为三十年代叫习惯了，就像“生于七十年代”，已是命中的一种称谓了，同样，80后也是。
        先说徐志摩，这个人不可用常人的标准来衡量，他是化外之人，中国早期的白话诗歌基本围着他转，他布在九霄的那弯新月，就是中国诗歌的月亮。虽然郭沫若想当中国诗歌的太阳，但他当不成，他的诗歌后来几乎是“零艺术”，虽然他的甲骨文很强，虽然他情书式的小嫩散文可读，但诗歌方面，郭老没戏。
        不像俄国拥有阿赫玛托娃，中国现当代没有女性诗歌使者可以充任中国诗歌的月亮，也许李清照是中国古代诗歌的月亮。所以，徐志摩只能代劳，当不了太阳就当月亮。你可以说老徐文采中阴气重了些，但那毕竟是文采；你可以说徐志摩矫情，但文学必须矫情。徐志摩不管别的，只教会你一样，让浪漫进入诗歌。我指的是自由体诗歌，古体诗歌，N千年前，李白就教会你怎么浪漫了。
        我为什么不敢说徐志摩不好？很简单，因为梁启超对他青睐有加，因为最蔑视白话文的章士钊称他是“慧业文人”，我相信梁启超和章士钊两位老爷子不会走眼，徐志摩直取自由诗核心！
        遥望徐志摩惨烈的祭日，让我们跟新月的战将孙大雨一起为他《招魂》：你去了，你去了，志摩，一天的浓雾，掩护着你向那边，月明和星子中间，一去不再来的莽莽的长途。没有，没有去，我见你，在风前水里，披着淡淡的朝阳，跨着浮云的车辆，倏然的显现，又倏然的隐避。快回来，百万颗灿烂，点着那深蓝，那去处暗得可怕，那儿的冷风太大。
        再谈闻一多，他应该是中国自由体诗歌的模板，是中国诗歌的“舞台监督”。他跟诗歌的韵律和修辞较上死劲儿了，所谓“带着镣铐跳舞”，绝对有一股自虐的妖艳和带枷的狂欢，怎么可以把他的《死水》从中学课本中除掉呢，那是每一个文学青年必读的范本。
        让我们回到三十年代，中国文坛长江以北归鲁迅、周作人兄弟把持，长江以南由郭沫若为首的“创造社”和沈雁冰执掌的“文学研究会”分割统辖。而北方阵营里惟一的诗人就是谢冰心，羸弱女子单挑南方群豪。虽然仅凭《小橘灯》就让谢冰心名满天下，人们有所不服，但谢冰心的小诗《春水八六》还是颇具意境的：谈笑着走下层阶，斜阳里，偶然后顾红墙，前瞻黄瓦，霎时间我了解什么是“旧国”了，我的心灵就此凄动了！
        别看鲁迅逮谁跟谁掐，他诗歌的才华也不一般，且看他的《梦》：很多的梦，趁黄昏起哄。前梦才挤却大前梦时，后梦又赶走了前梦。这里，“挤却”一词用的多么的爽，透着文言文向白话文过度的狂野魅力。
        还记得“湖畔才子”汪静之，他的《蕙的风》整个把诗歌的鸳鸯蝴蝶码到极限。他最艳光逼人的诗句来自《过伊家门外》：我一步一回头，瞟我意中人。我现在大街上看见美女就回头，就是三十年前偷读汪诗落下的病根儿，虽然瞟的不一定是意中人，意外人也行啊，嘿嘿。
        我并不喜欢戴望舒的《雨巷》，那诗写出悠长的磨唧，我喜欢他的《夕阳下》：晚霞在暮天上撒锦，溪水在残日里流金，我瘦长的影子飘在地上，像山间古树底寂寞的幽灵。
        朱湘，一个怪到家的怪才，他的《热情》喷云吐雾，恨不得把你运上神六，再送达神七：我们发出流星的白羽箭，射死丑的蟾蜍，恶的天狗，我们挥彗星的筱帚扫除，拿南箕撮去一切污朽……我们把九个太阳都挂起，我们拿北斗酌天河的水……
        卞之琳最好的诗不是“风景和窗子”，而是《半岛》：半岛是大陆的纤手，遥指海上的三神山。小楼已有，三面水，可看而不可饮的。一脉泉乃涌到庭心，人迹仍描到门前。昨夜里一点宝石，你望见的就是这里，用窗帘藏却大海吧，怕来客又遥望出帆。
        当然还有“颓加荡的诗人”邵洵美《花一般的罪恶》：那树帐内草褥上的甘露，正像新婚夜处女的蜜泪；又如淫妇上下体的沸汗，能使多少灵魂日夜迷醉。
        再有，中国第一首新诗的作者胡适，他在1916年8月23日写出了《蝴蝶》，然后，所有中国人都跟在他屁股后面写白话诗。
        我并不认为三十年代诗歌在21世纪就被废了，相反，21世纪很多人写的诗不如他们。虽然他们现在的字句早已沉寂，但在他们那个时代，何等轰动！