《艺术的现代性和情感的真实》

上一篇 / 下一篇  2010-10-09 08:52:06 / 个人分类:诗歌理论

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                                  《艺术的现代性和情感的真实》
                                                 ——————2008以来的随笔分类整理
                                   文/廖又蓉


1. 真正的诗歌就是巫师的语言,就是神指使你说出的那些不像你说过的话。

2. 没有人情味的表达,是缺少感染力和艺术成分的,这是一个创造物能否属于艺术品的重要标准。


3.艺术来自于生活,但它是为表现心灵而存在的,而且是为了表现审美的心灵而存在的。许多时候,人类的美好愿望是无法实现的,所以就产生了艺术。艺术不过就是美好的理想、虚拟的梦幻罢了。


4. 艺术实质上不是画、不是诗也不是音乐,甚至更不是颜料、文字和声音,而是这些形式营造出来的一个看不见摸不着,但能感觉到的一个充满生命律动的灵魂空间——另一个存在的幻象世界。


5. 人们害怕真实思想、害怕赤裸裸的现实、害怕进入事物内部,所以人们总是互相逃避,逃避自己,也逃避他人。然艺术的目的就是展示、暴露和解剖,包括自己。


6.艺术家就是制造垃圾的人(无用的东西),而人们,乐于充当垃圾桶。真正的艺术家承认自己的虚伪和虚构,而伪艺术喜欢标榜自己的高洁、真诚或者真实。


7. 艺术的真实,不是生活的真实,细节的真实,具体环境的真实,时间的真实,具体心理活动的真实,而是一种经过作者回忆加工过的,把体验过的经历和情感的精挑细选、添油加醋、修修剪剪甚至虚构变形过的典型的普遍真实。这种真实,是一种纯粹绝对的情感的真实。因为人性和人类的情感是长期不变的,没有时空限制的真实,适合任何朝代任何国家的读者阅读,因而具有长久的现代性。也是纯诗追求的一个方面。诗歌要求的现代性不是要大家去当老外的跟屁虫,传声筒和临摹者;不是时装表演;不是要像小丑一样装神弄鬼制造出一些怪里怪气的破玩意。诗歌真正的现代性在于能够创造出永不凋谢的美。从这个意义上来说,艺术的现代性、先锋性就是流动的、永远不过时的永恒。


8.“一针见血”,直抵心灵,是语言情感真实的具体表现,它是看不见的刀片,具有撼动精神的能量,划破心脏的锋利。虽然作者的文字里也许有他自己的影子,但他的精神里没有小我,只有众生。他的文字里也许也会有“你”,但那始终不是单一的个体,而是典型的或者更为普遍的“你”。他的文章对象一般针对的是社会大现象和普遍人性,没有特别地想和谁过不去。如果有人刚好因此受了伤,那只能说明了你自己本身就是那种典型或者普遍里的其中之一,但请注意,作者也并不是就是在说你。揭露真实、曝光本质、直指本源,这就是艺术作品与日记、情书等私人文字的的区别,也是艺术家与非艺术家的区别。


9 . 宗教之所以能让人心甘情愿沉醉其中,究其原因也许就是一大帮人的灵魂互相碰撞、交织出了的一个神秘、奇妙气场。文学,说穿了其实也是一种能吸人灵魂的宗教,它的走向跟创造者的无意识是休戚相关的。无意识偏离正道则有可能产生邪教,比如下半身、比如垃圾。他们只不过发现了恶,表现了恶,但面对丑恶他们是束手无策、坐以待毙,甚至是同流合污的,因为他们自身就沉浸在其中而不能自拔。而正规的文学方向,说具体点即真诗、好诗、大诗的方向就在于触及到人类灵魂最深层的秘密,表现出人性最极致的哪怕冰山一角的最真实状态,然后在人性恶的旁边采摘出一朵小小的善之花,把它放大,突出、弘扬,以创造性的光芒掩盖、照亮丑陋的黑暗,引领人们走向更辉煌的前方。


10.艺术美的本质就是无中生有,艺术家就是以无中生有的游戏、创造甚至谎言(当然指美丽的)为毕生追求的人。


11.艺术源于生活,这没错。但艺术不能太依靠于生活而把想象丢弃一边,这是一种偷懒和没有幻想天才的表现。经典的艺术,应该是在生活基础上的添油加醋和突出强调,让人着迷、欣喜、甘美的忧伤和热烈的震撼而不是像天天看到和听到的生活琐事一样乏味。


12.只强调生活的还原,而忽视艺术美的创造。这样的东西,必定粗俗和粗糙。艺术的美,需要假定,明白地说,就是需要那些臆造的但又能准确表达情感真实的模糊的浪漫东西,这二者互相结合,才会象一副中国画一样,虚实搭配(虚其实也是为了突出实,比如中国画的留白)。从这个意义上来说,模糊、朦胧的虚不是空洞,是无穷多,无穷深邃。


13. 浪漫是需要才气的,有些现实主义的作家,你想让他浪漫一下,他都没有这个能力。单从艺术价值来说,就矮了一大截。好的浪漫主义应该是在生活基础的艺术提升,而不是一味的空洞的美化。是一种在生活真实和情感真实基础上的添油加醋和强调突出,让人着迷、欣喜、甘美的忧伤和热烈的震撼,而不是像天天看到和听到的生活琐事一样乏味。


14.科学家的创造在于揭示科学真理,而诗人则以语言揭示人性的真理,通过对人类深不可测的天性的挖掘,通过对人性的各种善恶排列组合,创造出更美、更新、更理想的诗性美。
                                      
15.人性的最深之处也就是整个宇宙的中心,在这里,所有的人类的共性都会交会于一点。所以,要找到那条沟通千千万人心灵的道路,只有深挖自己的内心。
在沙粒与沙粒比星星还要疏远的地方坐等美丽新世界


16. 艺术需要感悟,需要自由流畅地表达自我,阐明自己感受的能力。艺术更需要感情的参与,但光有感情的冲动,也有可能流于浅俗。一个感情浅露的艺术家,其创造出的艺术形象相对感情深邃的艺术家来说,必定是相对肤浅的,所以,这是一个综合能力和天赋的问题。


17.不管有多少好的意象,都必须与你要表达的情趣融化得恰到好处,让人一读到意象便感到情趣,这是艺术的最高理想。只有感情的表达,易流于肤浅、粗俗;只有意象的堆陈,就是空洞、凌乱的幻想。换个方式来说,一篇诗词中,意象与意象之间要有关联,不能散乱,这样才能形成统一的意境。而能将情感与意象融贯一体的,就是作者的直觉和技巧的运用。当然意境的悠远能到达什么程度和地步,还在于作者的天姿高低和修养的深浅。


18.再先进的、与国际化接轨的创作技法,再时髦的语言意象,如果没有深刻的生活体验、丰厚的个人修养及天然的审美心灵的配合,也是花架子一个。两者创作出来的作品是有思想上的轻重、情感上的深浅、格调上的高下等等境界上的区别的。


19.个性化不等于个人化。太个人化了的主题表达只有个人价值,而绝对的个人价值等于无价值。


20.艺术实际就是一种制造快感的技术,只不过是精神方面的。只有在精神上、心理上的努力和深挖内心世界,抵达人类最深层的集体无意识,才会创造出精致和高级的自由艺术。   
                                                                  
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[ 本帖最后由 画梅花女人 于 2010-10-9 08:31 编辑 ]

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泸州曾一的个人空间 泸州曾一 发布于2010-10-09 17:09:05
15.人性的最深之处也就是整个宇宙的中心,在这里,所有的人类的共性都会交会于一点。所以,要找到那条沟通千千万人心灵的道路,只有深挖自己的内心。


廖伟棠发布于2010-10-09 17:11:49
大文不妨轉移到文論版?
维庸 维庸 发布于2010-10-09 17:46:34
人类最深层的集体无意识,才会创造出精致和高级的自由艺术。

无意义,变成了意义。人因此而深刻的哑言。
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2010-11-05 10:50:57
昨天晚上,看完伊沙的回答《诗探索》一文中最后一句,“被当做传统诗歌正宫娘娘的意象诗、抒情诗,无人责骂,孤芳自赏,便死掉了。” 差点笑死我啦!
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2010-11-09 16:34:57
真正的诗歌就是巫师的语言,就是神指使你说出的那些不像你说过的话。
泸州曾一的个人空间 泸州曾一 发布于2010-11-09 16:50:01
真正的诗歌就是巫师的语言,就是神指使你说出的那些不像你说过的话。

梅君诗论经典之一,这个好,特好
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2010-11-22 13:53:19
没有人情味的表达,是缺少感染力和艺术成分的,这是一个创造物能否属于艺术品的重要标准。
其实,这个才是最重要的。
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2010-11-22 14:31:32
再加一条
  21.  诗歌创作的萌芽,不外乎两种情况。一种是因外物的触动而引发内心感慨。比如政治抒情诗和社会抒情诗属于这一类。另一种是由内心而投射外物,许多比较“个人”化的意象诗歌就属于这一类了。但不管诗歌的内容和引发创作灵感的背景如何,只要诗歌的语言是真诚的,与诗人所思考和感觉到的情感空间状况相一致,创作者再通过合适的形式,让作品与“心物”尽量达到统一,就有可能出好作品。这种有感而发,有话要说的作品,只要不是空言,大言,假言,只要表达出的是自己真情实感,任何题材都可以写出好诗。只可惜有的诗人不管在自言自语还是“对人讲话”的时候,老是没有现场感,老是面无表情,老用旁观者的口气,甚至用机器人语音(没情绪语调变化)代别人说话。好的诗歌,诗语言都应该是内心独白和对人宣讲的对立统一,能达到与“无限的少数人”交谈和“共振”的效果。

[ 本帖最后由 画梅花女人 于 2010-11-22 14:40 编辑 ]
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2011-04-13 20:55:09
我现在对这句越来越有感触:
真正的诗歌就是巫师的语言,就是神指使你说出的那些不像你说过的话。 主要是读了太多自杀和出意外的诗人的作品。
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2011-07-04 09:13:30
《关于生活的真实与艺术真实的讨论》
  
—————以前跟本少爷的一个吵架帖,因为他老推荐下半身、垃圾和伊沙、赵丽华给我们看

(1)
平心而论有些人的作品,论技巧还不错,面目也挺前卫,但读起来就是格调低下。需知道这样的东西,现在大家都在瞎起哄,也许可以热闹一阵子,但注定是会烟消云散的。这其实还是阳春白雪长久和下里巴人消失的那个老问题,而有些东西连下里巴人都不如,简直乌烟瘴气。


本少爷:   生活是怎样的,诗歌就是怎样的,这里是指精神层面的,而非可衡量的物质层面上的东西。现实就是怎样的。真善美,真是第一步,这无可厚非。

-------美是以真善为前提,但别忘记了必须要有美的创造才叫艺术,含有美的艺术作品才能流传!


(2)读了半天,似乎没看到什么文雅的东西,基本上是大大咧咧,想说什么说什么,附带发泄和暴露狂。有人始终板着一副冷面孔,说些晦涩刁钻的黑话,要么就是油腔滑调,一副玩世不恭地复制生活。眼睛里只有发泄的快感,大脑里只有自己的肉体感受。没有艺术的美,没有社会和外面的世界。给人感觉他们就是在花费力气想尽办法怎么把自己的生活描述得更像录像。问题是太拘泥于生活的逼真,必定流于粗俗和肤浅。一味无限制地还原生活,那就不是艺术,而是纯粹的生活了。而生活还用得着白费心思用诗这种题材描述出来吗?用照相机和摄影机就够了,用日记本就够了。

本少爷:同上。每个人的感觉就是这个世界给予她或他的感觉。你能叫一个工厂里上16个钟头班的工人写风雪花月吗?不可能。诗就是用来写作生活,反映生活,当然,不能直接等同于生活,不然确实如你所说,可写日记了。但不排除日记体的诗篇存在,而且往往是非常好的诗,诗只是一种形式,体裁上的不同。当然,反对千篇一律的白描,也反对刻意拨高与抽象、装逼之写作。

--------美的艺术不只存在于风花雪月,刻意拔高和装逼也是出不来艺术美的。其实艺术美更讲究真实,主观的真实(情感),并且是普遍的真实(人性)。如果你写东西,有能力从小我扩大到大我,并且内容适合被拔高到一定的高度,就没有必要在个人的小镜子里顾影自怜。每一个有震撼力的经典作品,都是艺术美的典范。从这一点来说,写诗的人,多读一些哲学论著,尤其是艺术哲学是必要的,它会让你的作品从骨子里显得深邃和大气。而从骨子里出来的东西是自然流露的,装逼只是狐假虎威,在行家的眼里是会漏出破绽的。


(3)
其实我是第一次认真看下半身、垃圾那种派别的诗歌,有些写实手法确实是值得借鉴的。但觉得有些主题纯粹就是生活里的牢骚话,跟现场录音一样,这样的话题还用分行的文字表达出来,有必要吗?感觉有些东西也许说出了大家都感觉到了甚至也曾经说过的废话、脏话,但最终没想浪费时间去敲打出来的文字而已。而且有些话题太过琐碎,琐碎得感觉是在跟人在谈论如厕的细节一样逼真,但这样赤裸裸的生活翻版老觉得有种多此一举的感觉?再怎么真实,也比不上生活的鲜活场景吧?

本少爷:诗是强烈情感的反映。它某一时刻深刻表达了你的想法或情绪,足以成就一首诗。“再怎么真实,也比不上生活的鲜活场景吧?”诗不等同于生活,是所谓艺术再加工的产物,但肯定来源于生活,还要来自内心,这样才显真实。

------真实是应该的,但不应该是生活的复制品。比如《官场现形记》就没有《红楼梦》之类的作品艺术格调高,因为它太照搬生活了。这个例子,更适用于诗歌。


(4)还有一点,印象比较深刻,好像句子里不出现点脏话、粗口,不在诗句你来一句“他妈的——”、“操——”等等字眼,仿佛就不前卫了,就显得不先锋和叛逆了。本人理解的先锋应该是在思想深度上的前卫,而不是表皮上的反叛。其实不能说先锋的东西就不要格调了,为什么不能尽力让自己的诗歌艺术格调提高一点,看起来更美一点?

本少爷:这段前半段说得不错。从某种意义上说,也是正确的。后面的什么格调之类的,就是假大空,真正的情怀至上,并不强调格调,在诗中言明了一切。只是这个世界哪有如此美丽?对着一个瞎眼的人赞美不瞎的好处,这是一种自我欺骗,是残忍的,不如无艺术,无诗。看上去有点美的东西无法深入人心,因为太软,太脱离现实。

-------“对着一个瞎眼的人赞美不瞎的好处,这是一种自我欺骗,是残忍的。”你这是吹毛求疵的说法,真正的会写东西的人,一般是不愿意允许自己犯这样的低级错误的,这是真艺术的大忌。(当然这需要把握火候,也是没有绝对标准的,公说公有理,婆说婆有理,需要自己把握)。还有你说的“看上去有点美的东西无法深入人心,因为太软,太脱离现实。”这句话,估计你把“美”这个词理解得太狭隘,太表面了。看起来顺眼的东西是美,闻一多的“苍蝇似的思想,垃圾桶里爬”、杜甫的“如有冻死骨”这样的丑陋的形象,照样是美。


(5)
只强调生活的还原,而忽视艺术美的创造。这样的东西,必定粗俗和粗糙。艺术的美,需要假定,明白地说,就是需要那些臆造的但又能准确表达情感真实的模糊东西,这二者互相结合,才会象一副中国画一样,虚实搭配(虚其实也是为了突出实,比如中国画的留白)。从这个意义上来说,模糊、朦胧的虚不是空洞,是无穷多,无穷深邃。


本少爷:-------这个说得好。最终诗歌我认为有教化大众的终极意义,因此从这个意义上说,诗是生活的再加工,表达了诗人高于生活现实的愿景与渴望,这是肯定的。精俗与粗糙并不影响诗歌之美,看你如何表达。朦胧不是不好,就看你把握的尺度。


(6)什么样的思想决定有什么样的生活,什么样的娱乐,具体到艺术创造者来说就是什么样的艺术作品。难道还能指望乌烟瘴气的脑瓜子里,冒出阳春白雪般的东西来?

本少爷:世间万象,皆有大美。看你如何折服这些美。阳春白雪与下里巴人并无本质不同。一个是吃饱

了情怀高起来,一个是下层人在哼自己的歌。两者有高低,情怀有大小,但并无本质不同。因此我们在联手缔造一个诗歌百花齐放的世界,也不妨让刀子直抵本质,不然只能造就空洞与无病呻吟的诗篇。

-------用一句话说,还是要生活的真实和艺术的真实的统一协调。这两天你贴出来的有的叙事诗歌就是客观逼真得太过头了(准确说是个人化和琐碎得太过头了)。其实主观也讲究真实,艺术的真实,它可以虚构,臆造形象,但也忌讳虚假,尤其是情感的虚假。艺术的真实是一种形而上学上的真,它是经过选择的、加入了创造者的感情、认识和理解的集中统一的真,更能揭示事物的真实本质。如果只是复制生活,过分追求一模一样,有可能反倒会弄得更不像。镜子里的东西永远比不上和实际的东西鲜活吧!所以齐白石有句话叫,“妙在似于不似之间,太似则媚俗,不似则欺世。”这是创作时需要灵活把握的尺度,是与个人的综合修养分不开的。另外空洞与无病呻吟的东西根本就不能叫诗,不属于艺术的行列。


[ 本帖最后由 画梅花女人 于 2011-7-4 09:14 编辑 ]
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2011-09-29 22:37:55

QUOTE:

原帖由 维庸 于 2010-10-9 17:46 发表 人类最深层的集体无意识,才会创造出精致和高级的自由艺术。 无意义,变成了意义。人因此而深刻的哑言。
问好维庸,又好久不见你来这儿了。
画梅花女人的个人空间 画梅花女人 发布于2011-09-29 22:43:12
艺术不过就是美好的理想、虚拟的梦幻罢了。
其实最贴切的说法是面对解决不了的难题的精神胜利法。但它对整个人类社会发展肯定不会毫无意义的,只是直接和间接的问题。现代艺术和生活的界限已经不再象哲学和生活的关系一样,已经不再是绝缘的了。
我来说两句

(可选)

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