诗论简述

（16岁时写的在看过艾基的访谈后写的，留个纪念，如今看来很幼稚但有真情。）

诗首先是一门语言艺术。

    诗与文章一样都是作者精神力量的寄托物，但诗一定区别于文章的是它的作用，当然诗的作用绝不只是简单的抒情说理。

    诗的作用是以启发的形式传递精神力量。（我们形成什么气质、产生什么情绪都决定于精神力量的性质与大小）诗启发我们想象、思考。并进一步唤醒读者潜在的精神力量。什么意思？就是当我们读一首好诗时，你会受其感染，去想象诗中的景、思考诗中的情理。读好诗多了，自然会更具感情，学会做人。

    诗是启发性的，就要求它必须以一种抽象的形式表达。诗的抽象是对逻辑语言的抽象，但诗是有逻辑的灵魂的。诗很接近精神本质，只有将肉体舍去、挣脱这些框架才能突出精神。精神的突出还表现在对情理的精妙刻画上，这并不与诗的抽象相悖。精神本就是抽象的，只有将其具体化、形象化才能更好的表达，更具启发性。这是一个必然的选择。这也是为什么古代诗人只为抒情说理写诗，诗也极具启发性。精神以情理的形式赋于诗之上，不是几个简单的抽象名词、修辞手法可以表达清楚、精准的。这必须靠意象来传达。把情理赋于肉体，对这个肉体进行直接刻画，把它呈现在读者面前，让读者自己感受，得出结果。这就好比我说一个人美，不如把他照片给你，更能让你明白他的美。

    诗是和文章本质一样的，但诗一定区别文章的是——诗是启发性的，而文章是叙述性的。写文章就像拿着斧头刀子去雕刻、规划，必须要有逻辑的语言，肉体对文章很重要。而诗是放射状的，精神的宏大不允许肉体过多的束缚，没写逻辑不代表没有逻辑。如果说非要形容的话，那写诗与写文章就像站在情理的终点上，回述路程。写文章注重从起点到终点这个过程的叙述；而写诗注重对起点的创造，通往终点的路需要读者自己去探索、选择。当然诗的逻辑灵魂留下的碎片会指引终点的方向。

    说到诗的艺术形式就不得不提到诗的韵律。首先要明确任何语言技艺都只是为诗服务的。绝不是为文采而文采。诗人是用血在写作。其次还要明确艺术的形式就是没有形式。艺术的形式为个作品服务，每一个作品都在驶向一个未知的领域。哪首诗的哪种感情，它们各自所需要的艺术形式是不同的是独特是最适合诗本身的。

    唐诗是律诗中最具代表性的。唐诗所具有的特有韵律，读起来端庄淡雅，朗朗上口。我先声明我很喜欢唐诗，但就其形式上的束缚，就不得不提出它的缺点。所谓诗的韵律，大多是一种专制化的思想要把诗类同化，制度化的手段。这种情感、道理一定用这种韵律来写才好吗？！如果诗的选词要为韵律牺牲，而不是诗自身所需要的，是绝不应该的。韵律为每一个字穿上坚硬的铠甲，使诗变得毫无生气。从另一个方面讲，用韵就像下棋，尽管棋路千变万化，但到了极点就只能重复。诗的韵律应是诗的内部所需要的，与情理相结合。但大多数韵律都束缚思想，与自由相悖。

     如今诗与歌已经分的很开了，诗就是诗，歌就是歌。

还有一点不是写诗的人都叫诗人。