文艺复兴之后的世界是一个无限祛魅的现代世界，上帝被现代科学驱逐而成为一个无言的隐蔽存在。这个时候，如果出现一位神学诗人，那么，他与现代世界的张力就可想而知了。厄土就是这样一名现代诗人，他的许多诗直接展开与神的沟通，但他的诗歌语言依然是现代的，是属于我们时代的。在厄土的诗歌群落里，这首《雨夜》却是一个另类，它甚至带有显著的色情味道。
这首诗在一个世俗的现代历史中，打开了一个神秘空间，雨在这里没有任何后工业时代的隐喻特征，而成为一种缺失的神秘。这首诗也提示了一种声音，事物的声音，提示着另一个世界的信息。但是厄土将它们书写成嘈杂的声音，这就构成了对祛魅世界的奇妙反讽。雨声也被翻译成语言。语言的存在使诗歌意识到了自身，这是诗歌的限度，无论如何，诗歌并不能代替祈祷，它只是一个入口。
接下来诗歌就出现了很多身体的隐喻。但这是一个神秘的肉体，并不能被自己操控的肉体，它有别于现代性所制造的自主的肉体。诗中的身体不是去占有对象，而是被“逼迫”，被一种无形的力量所打开。光与阴影的辩证法在这里得以揭示。这里的身体有着创世之初的光晕，面向存在而敞开，然而，它又具有自己的秘密：“皮肤的叠影”。
“云层”的出现使身体变成了事物之间交流的媒介。性爱是交流的剧烈状态。在迎合与拒绝之间，身体被作为礼物给予对方。所以，身体在诗歌中就像语言一样，是一种向世界开放的媒介。但是在现代欲望中，身体却塑造成被上帝遗弃的自我做主的躯壳，然而，曼古埃尔说过，“即使是在最亲密的时刻，性行为也是一种孤独的行为。”现代世界要求快乐，身体恰恰变成了孤独的媒介。“快乐是无法忍受的。我们会有片刻的快乐，但一种永恒的快乐却是无法想象的。”博尔赫斯的这句话是对现代身体的穿透。厄土在诗歌的结尾将色情意味控制到了一个临界点上，“一切都是冰凉的”，这孤立的一行将身体带入了沉思。身体的在场，使这首诗变得现代，而在抑制快乐的层面上，身体又使这首诗变得极为古典，因为诗中的身体并不导致享乐。“冰凉”这个词将诗歌带入了对永恒的沉思。
雨夜
厄土
它们就这么落下，不停地
说话。嘈杂，听不清楚
它们的词语都滑向低洼处
它们逼迫我，拉开灯的锁链
明亮的身体，湿润的身体
皮肤的叠影里密布六种白
我散漫的手指，抚过云层
它们顺从，像收拢的花朵
一边迎合，一边拒绝
一切都是冰凉的
