晨 鸟
我唤醒轿车
它的挡风玻璃被花粉覆盖。
我戴上墨镜。
鸟声变得暗淡。
与此同时，另一个男人在火车站
巨大的货车附近
买了一份报纸。
锈得发红的车厢
在阳光下闪烁。
这里没有任何空白的地方。
一条寒冷的走廊笔直地穿过春天的温暖。
有人匆匆走来，
诉说别人怎么在领导面前
诽谤他。
穿过风景中的后门
喜鹊飞来，
黑和白，地狱鸟。
黑鹂左蹦右跳，
直到把一切变成一副炭笔画，
但晾衣绳上的白衣服除外：
一个帕莱斯特里纳的合唱队
这里没有任何空白的地方。
在自己收缩之际，我感到我的诗
是如何奇幻地生长。
它生长，它取代我的位置。
它把我推到一边。
它把我扔出巢穴。
[size=10.5pt]这首诗已做好准备。
＊ 帕莱斯特里纳：意大利文艺复兴时期作曲家（约1525—1594），曾是教堂唱诗班少年歌手。
诗人在早晨，“唤醒”自己的轿车——它被花粉覆盖着。诗人戴上墨镜，周围暗淡下来，包括鸟儿的声音。
他似乎想到，此时正有某个男人在火车站巨大的锈得发红的车厢旁买报纸。车厢在阳光下反着光。
春天的温暖弥散着，但还是有一道寒冷的走廊（可能是处在阴暗处吧）在诗人的视野里。有人在走廊上诉说自己怎么被他人诽谤。
喜鹊飞过来。（但我不知道地狱鸟是什么，就是指喜鹊吗？）喜鹊在西方的语境里是一种喜好饶舌的鸟，但这里作者没有任何评判的意味。它们飞着，蹦跳着，让周围的风景变成一副炭笔画——多么简洁而传神的描写！可惜翻译成汉语肯定让这份精彩打了折扣。而同样精彩的是：晾衣绳上的白衣服让诗人看到的是一支合唱队！
很简单但很传神的几个场景，但它们有什么关系？为什么要写它们或把它们放一起？
“这里没有任何空白的地方。”生活如常，事物如其所是，所以，这里没有空白，生活充满它所在的空间。或者说世界就是世界，存在就是存在，它占据自己，没有空白，所有的存在自有其存在的意义，哪怕是诽谤和抱怨。
所以，正是这句两次出现的话让诗中的一切各归其位，而且恰如其分。
不仅如此，因为“这里没有任何空白的地方”，所以最后一段看似很大的跳跃，又带着必然性出现在读者眼前：
“在自己收缩之际，我感到我的诗
是如何奇幻地生长。
它生长，它取代我的位置。
它把我推到一边。
它把我扔出巢穴。
这首诗做好了准备。”
存在之物是如此充沛地充满自身，如此确定地存在着，所以，作为“我”才会感到“收缩”。人在世界之上，经常会有一种“万物皆备于我”式的膨胀，好像它们都是为“我”或因为“我”而存在的。诗人此时的“收缩”可以看作是这样一种状态的反动：万物皆自备于自己，“我”只是其中一员，甚至我未必有它们那样的各安其位的从容与确定；我必须收缩，才能返回自己，确定自己应该的位置和空间。
与此相对应的是，“我的诗”正在生长。它独立于“我”，就像很多诗人、艺术家所说，一部作品被创造出来后，它便不属于作者（当然也未必就属于读者），它拥有其独立性和主体性。或者，一首诗并非是诗人的创造，而是经由他而出，或者干脆说，它的创造是造物主的意旨。而特朗斯特罗默用自己的诗意拓展了这一层意思：它会取代“我”的位置——在诗出现之前，存在的是“我”的主体意识，“我”的情感、“我”的创作冲动、“我”的个人意志，而诗一旦完成，这些都即刻消失，它们被一首诗代替——当然前提是这首诗的写作是成功的。
“它把我扔出巢穴”，这是更形象的一种说法。这首诗将战胜“我”的个人意志、“我”的自大和任何占有 、控制的欲望，就像“鸠占鹊巢”一样把它们踢出“巢穴”，让“我”知趣地闪到一边。诗将独自上路，面对它的读者和命运——
“这首诗已经做好准备。”
在最后一段里，诗人道出了创作的本质：这是精神作为存在的奥秘。包含与诗歌中的精神性的存在，既有其客观性——它不以人的意志为转移，又有主体性——它总是呈现为一种表达自己的驱动和诉求。特朗斯特罗默曾说：“写诗时，我感觉自己是一件幸运或受难的乐器。不是我在找诗，而是诗在找我，逼我展现它。”“诗是我让它醒着的梦。”这些话是《晨鸟》这首诗最好的注解。
诗人的天赋只在于为诗歌的灵魂找到一副文字的躯体，让它得以展现自己。或者，帮一个梦找到一个可以存在的形式。当然，这是诗人诗意而略带夸张的说法。诗本身并非与诗人毫无关系。诗人为它接生，必然同时给它打上自我的烙印。
诗、音乐、美术……所有的艺术都是一个更高的存在的意旨，它高于创造它的个人。而生活本身——早晨、被花粉覆盖的小汽车、春天、流言、鸟儿的歌声与跳跃，这些均是日常，又都是养料，是诗歌灵魂——人的精神——得以生发的地方。一切莫不由生活所赐。其实诗人想说的是：人类在地球上所有的生活和劳作不都是如此吗？
注：这首诗的译者是李笠，我参照董继平的译文做了些改动。
[ 本帖最后由 赵迁 于 2017-3-26 22:55 编辑 ]
