让文学改变老套路
——长篇诗体小说《我的女神》创作谈
刘 强
诗体小说是一种跨体文学，它正在改变文学世界。
《中华文学》杂志（湖北省文联大型文学期刊）2016年5月号，倾洪荒之力专刊推出我的第一部跨体文学作品——长篇诗体小说《我的女神》，全诗共有1万7千多行，[size=10.5pt]出版后[size=10.5pt]读者[size=10.5pt]反响[size=10.5pt]较[size=10.5pt]好[size=10.5pt]，赞赏[size=10.5pt]为[size=10.5pt]“国内首创[size=10.5pt]”[size=10.5pt]。[size=10.5pt]
长篇诗体小说《我的女神》，既是诗，又是小说，名之曰诗体小说，此乃“跨体”。以前，诗就是诗，小说就是小说。现在，诗和小说揉在一起，诗和小说二者连体，这种文学的连体，实际上是文学的跨体。作为一种跨体文学，正在对中国文学实现改变，改变了文学的老套路。
我试验搞跨体文学创作，无声无息地进行，只是想对原有创作套路有所突破，就算是对文本的一种改变吧。我想，只要改变了旧的套路，也就值得庆幸，至于跨步有多高远，姑且不论。微不足道的创新，也应该是创新，我愿意成为文学改变的力量。
跨体文学的创新
[size=10.5pt]在中国作协八届六次全委会工作报告（2016年1月12日[size=10.5pt]）中，钱小芊书记提出：“坚持创新发展，始终把创新摆在文学创作和文学组织工作的核心位置，不断推动创作题材、体裁、风格、样式推陈出新！”这是文学的召唤，我们理该响应！当我读到这个报告的时候，心头窃喜——我正在修改[size=10.5pt]润色[size=10.5pt]的长篇诗体小说《我的女神》，暗合讲话精神，让我鼓足勇气和信心。
[size=10.5pt]无疑，我写诗体小说意在文学创新，不论是对小说还是对诗而言，都是创新，跨体文学就是一种文学创新。一位挚友担心：“国内没人搞过，你有点冒险。”我说，主要是在搞文学跨体的[size=10.5pt]试验[size=10.5pt]，想要创新也就不怕“冒险”！法国文学大师雨果说：“诗歌在政治风暴中冒险，正因为如此，它才更美，更强有力。当我们以某种方式来感受诗歌的时候，我们情愿它居于山颠和废墟之上，屹立于雪崩之中，筑巢在风暴里，而不愿它向永恒的春天逃避。我们情愿它是雄鹰而不是燕子。”我们要从“高原”攀向“高峰”，自然不能害怕“冒险”，更应该遵从这种“冒险”精神，不冒险哪能改变诗和小说的天下，赢得诗和小说的创新胜利？
诗体小说，改变了文学的什么呢？我体会到，它正在改变诗的“不叙事”性质，重新焕发诗的叙事光芒。此种对文学的改变，还仅仅是一个开始。现在的诗创作有一个弊端（恕我冒昧），只剩下狭隘的抒情，缺乏叙事，叙事诗基本不写，更莫要说长篇叙事诗和长篇诗体小说了。而诗如果缺乏叙事，就缺少细节描摹，就会出现一种干巴。可以说，诗若追求诗美，必得叙事。更可以说，诗美艺术离不开叙事。诗希“大”，没有叙事成不了大诗。要改变诗的现状，诗的叙事就得重启。君不见，杜甫“朱门酒肉臭／路有冻死骨”，那是诗的叙事之美，成就大诗。
诗希大，大希圣，我们的时代需要大诗，圣诗！中国新诗莅临百年纪念，诗体小说的创作试验，或可唤醒一个新的文学世界！
何谓“冒险”？我想，写诗体小说的“冒险”，就是担心“诗的直白”，伤害诗美。当下，网络诗和微信诗出现“诗热”盛况，我以为这是诗在走出“象牙塔”，走向群众，走向人民。我们不要把诗的接近群众，看成是“直白”或“浅露”。诗，只要坚持营造意象，守恒“象此意彼”之古训（这是诗的规律），总体上就不会“浅露”。更何况，诗美艺术是多样化的，不是单一的，诗体小说追求另一种诗美。中国新诗百年之际，或许得首尾相顾，才能继承和弘扬。诗，还要走很长的路，向前发展不易。诗体小说写好了，可以丰富诗美艺术，改变某种文学缺陷，对新诗和小说发展都是一种促进。
诗体小说，让诗的元素小说化，诗与小说合一，是诗的一种发展。诚然，也是诗的一种创新式“蝶变”。这样，诗的内涵容量增大，诗美艺术更丰富，诗的体式也有新拓展，可以更吸引读者，更富诗的魅力。要说是小说的发展，当然也可以，小说如何发展，是不是也应该营造意象，不泥迹于形象塑造？
诗体小说必定是诗，却又不只是诗，不能将它拘役于诗，它已经成为文学跨体的一个新品类。它也不只是小说“诗化”，小说诗化则只须有诗的意味、意境就行，只是对小说的盛赞而已。小说，也不能光满足于诗化，还可以向前走，那就是走向“跨体”的另类。诗体小说也成了小说的“跨体”，使小说有了新的美学元素，只好纳入跨体文学的行列了。
[size=10.5pt]世界文学中，诗体小说历来就有。公元前9世纪至8世纪，古[size=10.5pt]希腊盲诗人荷马《[size=10.5pt]荷马[size=10.5pt]史诗》（包括[size=10.5pt]《奥德赛》、[size=10.5pt]《伊利亚特》两部），17世纪英国诗人弥尔顿[size=10.5pt]《失乐园》，17至18世纪英国诗人[size=10.5pt]拜伦[size=10.5pt]《唐璜》，19世纪俄国诗人普希金《[size=10.5pt]叶甫盖尼·奥涅金》，还有现今流行美国女诗人[size=10.5pt]桑德拉[size=10.5pt]·[size=10.5pt]希斯内罗丝《[size=10.5pt]芒果街上的小屋》等，都是诗体小说的典范。[size=10.5pt]中国也曾有[size=10.5pt]藏族史诗《格萨尔王》，在[size=10.5pt]现代文学长廊中，李季《王贵与李香香》是长篇叙事诗，接近诗体小说，可说是诗体小说的雏形。而众家公认孙犁小说也颇有诗的味道[size=10.5pt]（如《芦花荡》等[size=10.5pt]），还有废名和汪曾祺等大家，都在小说诗化上下过功夫。但是，都不能说是诗体小说，就因为它们还没能“跨体”。如此追述一下诗体小说的历史渊源，可以看到一种文学存在状态——“跨体文学”早就存在了。当下，互联网和微信及一些文学刊物，对诗体小说有所觉性，尚无长篇诗体小说盛行。“跨体文学”的发展，势在必行，无可阻挡，并且还应该急起直追，只不过我们还缺乏自觉意识罢了。人问，中国历史上有没有诗体小说？我个人的回答是：有！中国神话的《女娲补天》，《夸父逐日》，《精卫填海》等，应该是最早的“诗体小说”——是中国跨体文学的首创，或者说先声，比古希腊更早。
当下，跨体文学正在发展，甚至无法以“跨体”论定，是在向“跨界”发展了，跨文学和艺术两界，包括中国诗剧、诗电影（全部戏剧台词都是诗）的陆续出现或者萌动，属于文学与艺术的“跨界”。由此可见，中国文学艺术的发展，形势一派大好。
我读到的诗体小说，比较讲究语言韵味，清新[size=10.5pt]雅丽，婉约流畅。我创作长篇诗体小说《我的女神》，于此也有所祈求，更力盼质朴幽深。严格地说，我对长篇诗体小说创作，还只是对诗界先辈创作的一种景仰，探索而已。这儿所谈体会，只不过表达一种内心感奋。
不可忘记，是中国新诗开创了中国现代文学。2017年2月，乃中国新诗百年之诞辰，也是中国现代文学百年的美好日子。胡适在《新青年》1917年2月号发表《白话诗八首》，首创“诗体大解放”，成为区分新旧诗的界碑。稍后，郭沫若和他的《女神》，则堪称新诗革命先行和纪念碑式作品。一部中国现代文学史，得从中国新诗写起。诗体小说是中国文学的新发展，文学跨体的新发展。
我想感叹一句：《中华文学》推出拙长篇诗体小说《我的女神》，亮出文学创新的领跑姿态，也应该说于刊物创新上首开先河。
中国新诗历经百年发展到今天，如何提升诗的吸引力，更好地吸引读者受众的眼球和心灵，的确是一个问题。不能不说，当下不少诗作的吸引力低下，甚至无法卒读。《中华文学》致力于诗电影、诗的吟诵活动，以及推出诗体小说，也是考虑如何提升诗的吸引力，在寻找切实可行的办法，诚如诗人主编杨如风说，这是“[size=10.5pt]立体构筑新[size=10.5pt]‘[size=10.5pt]诗界[size=10.5pt]’[size=10.5pt]”[size=10.5pt]的招数[size=10.5pt]。[size=10.5pt]诚然，也是新的“立体文学”——跨体文学的展现。
诗体小说这种跨体文学，是诗小说化和小说诗化相统一，而这面貌全新。就诗的角度而言，重要的是诗小说化，将小说的吸引力移植入诗，诗的吸引力必然大大增强。一个人民大众踊跃读诗、写诗的时代，正在到来！
我为什么写诗体小说
我为什么写诗体小说，有我自身的原因。
[size=10.5pt]我热爱株洲这座工业城市，在这儿居住和工作50多年。改革开放以后，城市面貌焕然一新，产业工人热情高昂。[size=10.5pt]改革开放初始的上[size=10.5pt]世纪[size=10.5pt]80年代，这里的工人诗歌活动蓬勃兴起，不论大小工厂都有“星期六赛诗会”，工人们纷纷登台朗诵诗歌，就像如今跳街舞一样，热情和积极性很高。我也把写他们的诗评发表在《诗刊》、[size=10.5pt]《文艺报》和[size=10.5pt]《中国青年报》等全国各地报刊上。1987年和1989年，我协助《诗刊》社两度在株洲举办全国青年诗人笔会，为株洲诗歌活动造势，也为工人诗人和工业诗创作大唱赞歌。《诗刊》编委、诗人寇宗鄂[size=10.5pt]先生[size=10.5pt]在《未名诗人》发文，称颂株洲为“诗城”。
[size=10.5pt]退休以后，我几度深入工厂体验生活，每次三个月，与工人们在冶炼炉前谈心，在机床边交换意见，非同寻常地发现，一些工人用诗[size=10.5pt]来[size=10.5pt]讲故事，名之曰“诗故事”，绘声绘色，娓娓动听。我想，这不就是文学创新嘛，不是在发扬80年代株洲的诗歌精神吗？株洲工人诗歌活动在悄悄地发展呀！为什么我不能向工人师傅学习，也用诗来写小说？我这个创作人，诗和小说都在搞，也搞了几十年，何不把诗和小说结合起来，创作“诗小说”（诗体小说）？这样的决心一下，为了发扬株洲这座城市的文化精神，也为了不辜负产业工人对我的期盼，我就毫不犹豫地干开了。
[size=10.5pt]应该说，[size=10.5pt]当下[size=10.5pt]跨体文学是产业工人的首创，他们讲的“诗故事”，就是一种跨体文学。
诗体小说，首先强调它一定是诗。所谓“诗体”，决定了它的前提。诗体小说比叙事诗复杂一些，主要是它的人物品格和气质展现意象，它的情节和细节出诗的具象，与思想意蕴契合成意象。叙事诗要求简单一些，诗体小说在结构体系上更复杂化。它应该是一种新的审美观念体验，新的审美方式展示，蕴蓄着诸多新的美学元素，吸引更多的美学眼光。诗的元素小说化，包括叙述故事化，描摹细节化，抒情性格化，人物意象化种种。诗体小说是一种灵性文学，它既创造形象，又营造意象。它刻划人物不啻塑造形象，还须追求人物性格意象化。诗体小说的总体结构和构思，更须营造意象并意象化，乃一种意象化结构。
诗小说化，关键在于营造诗的意象。诗写的怎样？也得看诗营造意象。诗若不造出独创意象，那当然非诗。这就是说，诗体小说的创作，必须是营造意象与塑造形象一体化。它既要考虑形象塑造，更得精心营造意象，否则就不是诗了。当然，如果不塑造形象，也就不是诗体小说了，二者必须兼容并蓄，相互融汇，又自成“一体”。
有读者告诉我，他不懂诗，他是把《我的女神》当小说来读，可读着读着，不啻感觉到了时的韵律美，还感觉到了细节描摹和人物品质契合而成的丰富意象，包括细节具象和人物经历事象构建成的意象群。读完全本诗体小说，那种“文化创造，创造光明”的总体意象，便突兀展现出来，这就是“诗美”啊，一般小说是做不到的。我对他说，你懂诗，你是通过读诗体小说懂得诗美艺术的，我得给你点赞。
诗体小说创作，难就难在营造诗的意象，难在把形象与意象二者融汇起来。
诚然，意象与形象不同。意象不啻一种感觉和直观，它是一种双层结构，由底层具象与高层思想意蕴抽象契合而成。古典诗论“象此意彼”四字，是最好的概括和描摹。
文化建设 创造光明
文化和光明，是《我的女神》两个关键词。道理很简单，我们说的“睁眼瞎”，就是没文化。我的祖先没文化，告诫我“不要做‘睁眼瞎’”，他们拼了老命，让我学习文化。因此，文化建设和博取文化，就是要获得光明，世世代代再不做“睁眼瞎”。
拙长篇诗体小说《我的女神》，乃是一曲弘扬“文化自信”的战歌，表达中国向文化进军的经验！
[size=10.5pt]我在创作这部作品的时候，自始至终怀抱着对文艺和文化的[size=10.5pt]一种[size=10.5pt]归属感：“我们的文艺是为人民大众的”[size=10.5pt]（毛主席语）[size=10.5pt]，文艺属于人民。中国的文艺是人民的文艺。上世纪90年代以降，文艺和文化存在着一个归属问题。一批文化“黑手”妄图掌控文艺和文化，他们把文化市场搞乱，把我们的生活方式搞乱，明里暗里向人民争夺文化权益。文化问题，对于人民群众而言，更是一个生活方式问题，搞乱了生活方式，我们的生活憧憬和理想就搞乱了，目标和“初心”也就搞乱了。不解决人民群众的文化权利，哪来“文化自信”！一批文化“黑手”就在我们身边，与我们明争暗抢人民的文化，“扫黄打非”就是保护人民的文化权益，就是对文化“黑手”[size=10.5pt]实施[size=10.5pt]惩处[size=10.5pt]和制裁[size=10.5pt]。“扫黄打非”还得继续不断地进行。我们经历了种种磨难和挫折，取得了巨大的成就和胜利，或者终将获取最大的胜利，我们为此感到自豪。这就是长篇诗体小说《我的女神》的叙事，这种叙事[size=10.5pt]是宏大的，并不隐晦，[size=10.5pt]是自然而然。
[size=10.5pt]诗的叙事，正在改变中国新诗[size=10.5pt]的[size=10.5pt]面貌，也在改变和提升文学的品质。[size=10.5pt]
[size=10.5pt]文艺和文化是由人民群众创造的，人民拥有文艺和文化权利是神圣的。[size=10.5pt]
[size=10.5pt]《我的女神》取自文化题材，文化题材诗的质地较强，[size=10.5pt]题材质地[size=10.5pt]富[size=10.5pt]有诗意[size=10.5pt]和[size=10.5pt]诗的境界，能[size=10.5pt]营[size=10.5pt]造出诗的意象[size=10.5pt]。更何况，我是写的编辑事业[size=10.5pt]，[size=10.5pt]我热爱这个事业[size=10.5pt]——[size=10.5pt]我曾长时间从事编辑工作，[size=10.5pt]它是诗一般的事业。[size=10.5pt]我觉得，[size=10.5pt]“为人作嫁”是神圣的，本身就是诗！编辑事业是文化创造，是光荣的，也是能考验人的。
[size=10.5pt]《我的女神》中有一段诗句，是歌颂编辑事业的，它营造一个大意象——编辑事业的意象。可以说，整部作品也是在营造编辑事业意象。
[size=10.5pt]男主角肖玉卿，主持编后会一段名言，我把这些诗句摘抄出来，题为《编辑之歌》，也可以说是这部[size=10.5pt]跨体文学[size=10.5pt]的[size=10.5pt]“[size=10.5pt]主题歌[size=10.5pt]”[size=10.5pt]。
[size=10.5pt] 文化创造
[size=10.5pt] 创造灵魂
我们的编辑事业
[size=10.5pt]
为世人提供色彩绚丽的画屏
[size=10.5pt]
[size=10.5pt]
编辑的创造告诉人们
[size=10.5pt]
生活充满可能性和选择性
[size=10.5pt]
是一个生机勃勃的过程
[size=10.5pt]
是否有助于拥有共同信念
[size=10.5pt]
激发对生活的热爱
[size=10.5pt]
增进诚实与信任
[size=10.5pt]
考验着编辑的真诚
[size=10.5pt]
[size=10.5pt]
参与人类精神大厦建构
[size=10.5pt]
我们在对话伟大灵魂
[size=10.5pt]
我们是否承担了责任
[size=10.5pt]这些诗句既具象又抽象，可以意味，难以言传。它们集结成一种象征，表达从事编辑事业内心辉煌！
[size=10.5pt]“建构精神大厦，对话伟大灵魂”，这个意象很美，是编辑事业的大意象。这个意象的营造，是以“色彩绚丽画屏”的具象，并以生活是一个充满可能性和选择性生机勃勃过程的描摹，与帮助人们拥有共同信念，激发对生活的热爱，增进诚实与信任的思想意蕴，生动而有机地契合而成。
[size=10.5pt]拙诗著写了肖玉卿、夏正刚、黎森等几位编辑，是一个编辑群体，一个创造者群体。必须给他们营造一个大意象，表白他们的心灵祈盼。
肖玉卿这个人物，也是运用情节和细节与思想意蕴契合，营造的一个“耕夫”意象。
肖玉卿直把金钱视为一种污染，教人对它严加戒备。因为金钱有强大的诱惑力，足以使人忘记原初目标，而只去追逐金钱，会成为罪恶前奏与社会乱源。
李白诗句“清风朗月不用一钱买”，是肖玉卿归返自然的品格。
陶潜诗句“采菊东篱下，悠然见南山”，是肖玉卿自由而又自然的风范。
章小凤的人物意象，更加新颖，当代新型“儒者”意象。一个“腹有诗书气自华”的可贵意象，内涵丰美意象。当你经营事业得到成功，金钱会自动来临。直接为赚钱而赚钱，和由于创造成功事业而自然得到金钱，其间有层次与境界高下之别。
肖玉卿和章小凤，两个人物意象营造，不啻艺术才华与学问，更是一种修养，更能建立操守清廉观念。
14192532_1072872546160342_7534131145069468969_n.jpg
一早收到劉強先生的[中華文學]，隨即老人家又將此文傳我。
閱讀便貼文分享!~項美靜/2016.09.08
[ 本帖最后由 項美靜 于 2016-9-8 18:10 编辑 ]
