科蘭與莎士比亞的《奧賽羅》(Alexandre Marie Colin & William Shakespeare’s Othello)
日期：2015-09-12 作者：葉揚 來源：文匯報
英國國會在1710年通過了第一部出版法，又稱“安妮法令”。倒溯至伊麗莎白朝，英國人尚不知出版法為何物，莎士比亞儘可以隨心所欲，運用各種來源作為他劇作的素材，完全不用擔心有人告他剽竊。1565年，意大利作家吉拉爾迪·欽奇奧在威尼斯發表了仿效薄伽丘《十日談》的小說集《故事百篇》，莎士比亞的劇本《一報還一報》和《奧賽羅》的情節，都來自欽奇奧的集子。不過若將欽奇奧的故事與《奧賽羅》兩相對比，可以立見高下，看出莎翁如何化腐朽為神奇。這部五幕十五場的悲劇，以“攔腰切入”的方式發端，在第一幕裏以倒敘的手法交待開場前的情節，二、三、四三幕，仔細描寫伊阿古如何精心設局，讓奧賽羅一步步落入圈套，隨後第五幕進入高潮，以女主角被殺和男主角自殺的悲劇終場。劇中最為生動飽滿的人物，首推奧賽羅和伊阿古這一正一反兩位角色。十九世紀初英國浪漫派作家柯勒律治，曾經將劇中伊阿古的行為稱作“不見動機的邪惡”，看來當時的社會，對於種族歧視不夠敏感，其實細讀伊阿古的臺詞，處處透露出他對“摩爾人”奧賽羅的膚色和“非我族類”的身份的敵意。此外，中世紀盛行的“道德寓意劇”，善、惡、貧、富、生、死、智、愚等抽象概念，皆以擬人化角色的身份登臺，此劇也頗受影響，主角奧賽羅，近似寓意劇中常見的“凡人”（Everyman），而女主角黛絲德夢娜和反角伊阿古，則分別是“善良天使”與“邪惡”的化身。羅馬詩人賀拉斯，在其《詩藝》中有句云：“荷馬有時也要打個盹兒。”筆者斗膽放言，巨匠如莎翁，亦自有其局限：他在劇本中所塑造的女性，大多遠遜男性，其中較為勝出者，當數《馬克白斯》中的馬克白斯夫人，然而她卻是一位怪自己的丈夫不夠爺們兒的女漢子。其他較為傑出者，有《如願》中的羅莎琳和《第十二夜》中的薇娥娜，卻又都是女扮男裝的人物。《奧賽羅》也不是例外，黛絲德夢娜這個人物，與劇中的男性角色相比，就顯得較為蒼白無力。
這幅油畫的作者科蘭（Alexandre Marie Colin，1798—1875）十六歲入巴黎藝術學校，師從古典派畫家、亦為浪漫派先驅的吉戎岱。次年，德拉克羅瓦入校，師從格蘭；數年後，年輕的英國畫家波寧頓定居法國。科蘭與德拉克羅瓦和波寧頓結識，三人成為密友。科蘭的畫作以歷史題材為主，也有一些根據莎士比亞、拜倫、雨果的作品所創作的油畫；他還擅長於肖像畫和石印畫。以風格言，他傾向於古典派，但是也從兩位好友那裏受到一些浪漫派的影響。這幅油畫創作於1829年，題作《奧賽羅與黛絲德夢娜》，極力描摹女主角氣絕身亡後男主角驚惶錯亂的神態。兩位人物橫平竪直，一明一暗，突出了畫面的戲劇衝突。原作高51釐米，寬61釐米，現由私人收藏。
